Μέδουσα. (Ζωγραφική)

... Στις 6 Μαρτίου,

στην Delta Art Gallery - δ. χώρος τέχνης,

στον Βόλο.

Να μου πείτε αν... μπορείτε να την κοιτάξετε χωρίς καθρέφτη...

Ο μέγας Παν δεν πέθανε (ζωγραφικη)

Λεπτομέρεια έργου από τη σειρά 

" Αργώ - αποδρομές και μεταισθήσεις "

που θα εκθεσω στις 22 Απριλιου στην 

αιθουσα τεχνης "Αγκάθι - Κartάλος"..

Ακρυλικά και στόκος σε ξύλο.

Έκθεση ζωγραφικής

Στις 22 Απριλίου, στην γκαλερί Αγκάθι

(Μηθύμνης 12, Κυψέλη)

του φίλου Γιώργου Καρτάλου,

 θα παρουσιάσω τα έργα της σειράς

 " Αργώ - αποδρομές και μεταισθήσεις " (προσωρινός τίτλος)

Η συγκεκριμένη σειρά αποτελεί ένα διάλογο

με το έργο του Α. Εμπειρίκου

"Αργώ ή Πλους αεροστάτου".

#εκθεσεις #ζωγραφικης #αθηνα #γκαλερι #αγκαθι #καρταλος

Με μια δραχμή στην τέχνη 2 (έκθεση)

Ο κύκλος του χρήματος ( χέρια).

Κατασκευή.

Λεπτομέρεια.

«Με μια δραχμή στην τέχνη» (έκθεση)

Θνήσκων πολεμιστής

(Δραχμή 2010)

Μεικτή τεχνική σε καμβά.

TITANIUM

Y I A Y I A N N O S G A L L E R Y

«Με μια δραχμή στην τέχνη»

Στη μεγάλη ή στη μικρή περιπέτεια της ζωής μας είχαμε στα χέρια μας το μέτρο του ζην ή και του ευ ζην, τη δραχμή· ένα σπουδαίο δημιούργημα του ελληνικού πολιτισμού που έμαθε τους ανθρώπους να συναλλάσσονται με πρακτικό και δημιουργικό τρόπο. Η δραχμή, στη μακραίωνη ιστορία της, απλώθηκε σε όλα τα γεωγραφικά μήκη και πλάτη του τότε γνωστού κόσμου. Και... έτυχε σ’ εμάς να γίνουμε μάρτυρες του τέλους μιας πορείας δύο χιλιάδων επτακοσίων χρόνων. Μεγαλώσαμε, σπουδάσαμε, δημιουργήσαμε με εργαλείο αλλά και στήριγμα τη δραχμή και τώρα που δεν είναι πια στα χέρια και στη τσέπη μας, θέλοντας να την τιμήσουμε, την κάναμε κόσμημα στο πέτο μας και στο μέρος της καρδιάς.

Η πορεία της δραχμής στο χρόνο και στη γεωγραφία υπήρξε περιπετειώδης μέχρι που απεσύρθη στις προθήκες των μουσείων νομισμάτων για να δώσει τη θέση της στο ευρώ.

Η τελευταία πράξη της συναρπαστικής ιστορίας της δραχμής γράφτηκε πριν από δέκα χρόνια όταν η Ελλάδα εντάχθηκε στη ζώνη του ευρώ την 1^η Ιανουαρίου του 2001, οπότε η δραχμή αποσύρθηκε και η Ελλάδα έγινε πλήρες μέλος της ΟΝΕ συμπληρώνοντας το ιστορικό κενό στην ήδη υπάρχουσα κοινοτική ένωση.

Οι άλλοι Ευρωπαίοι χρειάζονται πολλούς ακόμα αιώνες για να ισοφαρίσουν την προσφορά της δραχμής στον πολιτισμένο κόσμο, ώστε να δικαιούνται να κοσμήσουν το πέτο τους με το νόμισμά τους.

Η Titanium Yiayiannos Gallery στα πλαίσια ενός προγράμματος μεγάλων θεματικών εκθέσεων οργάνωσε και θα παρουσιάσει την έκθεση με τίτλο «Με μια δραχμή στην τέχνη», όπου 80 καλλιτέχνες ψηλαφούν τη φόρμα και οραματίζονται την εικόνα του κέρματος της δραχμής, εικόνες με στοιχεία δραματικά, με στοιχεία ηρωικά, με σχολιασμό και σαρκασμό, με σύμβολα αρχαία και σύγχρονα. Μια έκθεση τιμή - μνήμη στη δραχμή που υπήρξε το αρχαιότερο νόμισμα στην ιστορία της ανθρωπότητας.

Η έκθεση δεν προτείνει και δεν σκέφτεται ούτε οικονομικά ούτε πολιτικά. Είναι μια συναισθηματική προσέγγιση και προσπαθεί να εικονογραφήσει εκείνα τα λόγια της μεγάλης Ελληνίδας αθλήτριας την ώρα του θριάμβου της μέσα στο ολυμπιακό στάδιο. Να μια άλλη φιγούρα που θα μπορούσε να απεικονισθεί στο υποθετικό νέο κέρμα της δραχμής καθώς ελπίζουμε η έκθεση αυτή να παρακινήσει κι άλλους πολλούς καλλιτέχνες ώστε να αποτελέσει κύριο σώμα ενός μελλοντικού μουσείου της δραχμής.

Στο πλαίσιο της έκθεσης θα υπάρχει αναμνηστικό κόσμημα – καρφίτσα πέτου (επίχρυση δραχμή) – διακριτικό & ενθύμιο.

συντάκτης:

Γιαγιάννου Δάφνη

694.57.85.330 / 210.72.97.644

dafni@titaniumartgallery.com

e-mail: info@titaniumartgallery.com website: www.titaniumartgallery.com

ΕΚΘΕΣΗ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ (ΜΗΛΙΕΣ ΠΗΛΙΟΥ)

17 - 22 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ

ΣΤΗΝ ΑΥΡΑ ΤΩΝ ΔΕΝΤΡΩΝ

Tην Πέμπτη 15 Απριλίου εγκαινιάζεται στις 7.30μμ στο Ξενοδοχείο Saint George Lycabettus [Κλεομένους 2], η έκθεση <Στην Αύρα των Δέντρων> με τη συμμετοχή 27 σημαντικών Ελλήνων ζωγράφων και γλυπτών.

Κάθε άλλο παρά τυχαία είναι , βέβαια, η επιλογή του θέματος-στα πλαίσια της παγκόσμιας κινητοποίησης για το περιβάλλον- καθώς ,το ίδιο το Ξενοδοχείο βρίσκεται σε άμεση επαφή με τον Λυκαβηττό: έναν από τους ελάχιστους πλέον χώρους πρασίνου της πρωτεύουσας

Στην καρδιά της άνοιξης ,ο επισκέπτης θα έχει την ευκαιρία να θαυμάσει τα ζωγραφικά έργα και τα γλυπτά των 27 δημιουργών που φιλοτεχνήθηκαν, ειδικά, για τη συγκεκριμένη εκδήλωση ,με την επιμέλεια της Ιστορικού τέχνης και τεχνοκριτικού, κυρίας Ντόρας Ηλιοπούλου-Ρογκάν.

Χαρακτηριστικά, σημειώνει ανάμεσα σε άλλα η επιμελήτρια της έκθεσης<……Λειτουργώντας σε πολλά μήκη κυμάτων- οπτικό, νοητικό, ψυχολογικό, συναισθηματικό-η τωρινή έκθεση αποτελεί ένα ισχυρό έναυσμα, μια δικλείδα ασφαλείας γι’ αυτή καθαυτή την ψυχική μας ισορροπία. Ισορροπία που κινδυνεύει άμεσα καθώς αποτελεί έναν , κατεξοχήν, στόχο στο σύγχρονο, απάνθρωπο, επιθετικό, μέχρι και εγκληματικό –θα λέγαμε, ανεπιφύλακτα-περιβάλλον. Μεσ’ από τα έργα τους, και οι 27 καλλιτέχνες, που ανήκουν σε διαφορετικές επιμέρους γενιές της τελευταίας πεντηκονταετίας, εκφράζουν με όση πειθώ είναι –εικαστικά-δυνατή, ένα συναίσθημα αισιοδοξίας που μας χαρίζει μιαν όχι μοναχά οπτική αλλά και ψυχική ανάσα……> .

Σημειώνουμε, ανάμεσα στους συμμετέχοντες ,τους: Απ. Γιαγιάννο, Ν.Γκάνα, Π. Γουλάκο,Μ. Ζαμπούρα, Β. Θεοχαράκη, Τ. Καραγεώργη, Μ. Κτιστοπούλου, Ε. Lαgansky, Μ. Λεβεντάκου, Μαργ. Δρίλλια-Λιβάνη, Μ. Μανουσάκη, Θ. Μπολώτη, Ανδρ.Νικολάου, Αγγ. Παναγιωτίδη, Κ. Παπαδόπουλο, Ελ. Παρμακέλη, Τρ Πατρασκίδη, Ε. Σιδέρη, Χρ. Σιψή, Στ. Χατζηϊωάννου, Ανδρ. Ψαράκο, κ.α

Διάρκεια έκθεσης: 15 -21 Απριλίου , 2010.

΄Ωρες λειτουργίας, καθημερινά: 11πμ-14 και 17-21.

Aura arboris (έκθεση ζωγραφικής)

ΣΤΗΝ ΑΥΡΑ ΤΩΝ ΔΕΝΤΡΩΝ

Στην αύρα των δέντρων, σταθερή αναφορά και απαραίτητη εγγύηση όχι απλά για την καλύτερη δυνατή διαβίωσή μας, αλλά γι’ αυτή καθαυτή την επιβίωσή μας, είναι αφιερωμένη η έκθεση που παρουσιάζεται τώρα –στην καρδιά της άνοιξης– στον ιδιαίτερα φιλόξενο χώρο του ξενοδοχείου St. George Lycabettus, ένα χώρο γνωστό για τις εκδηλώσεις ποιότητας που οργανώνει. Βέβαια, δεν είναι μονοσήμαντη ούτε και αποτελεί μια τυχαία σύμπτωση η επιλογή του θέματος σε σχέση με την τοποθεσία του ξενοδοχείου, που, σε άμεση επαφή με τον Λυκαβηττό, διαθέτει μια προνομιούχα, μαγευτική θέα, σε έναν από τους ελάχιστους χώρους πρασίνου της πρωτεύουσας.

Η τωρινή έκθεση, στην οποία συμμετέχουν 27 σημαντικοί Έλληνες καλλιτέχνες, με έργα που, στην πλειοψηφία τους, δημιουργήθηκαν ειδικά γι’ αυτή, δεν αποτελεί απλά μια πολυσήμαντη δύναμη κρούσης στο πλαίσιο της παγκόσμιας κινητοποίησης για τη διάσωση του περιβάλλοντος. Κινητοποίηση σαφώς ετεροχρονισμένη αντίκρυ στη σοβαρότητα του προβλήματος και που θα έπρεπε να είχε πάρει, εδώ και πολλές δεκαετίες, τη μορφή μιας πανστρατιάς. Λειτουργώντας σε πολλά μήκη κυμάτων –νοητικό, ψυχολογικό, συναισθηματικό, οπτικό–, η τωρινή έκθεση αποτελεί ένα ισχυρό έναυσμα, ένα εφαλτήριο, μια δικλείδα ασφαλείας γι’ αυτή καθαυτή την ψυχική μας ισορροπία.

Ισορροπία που κινδυνεύει άμεσα, καθώς αποτελεί έναν κατεξοχήν στόχο στο σύγχρονο, απάνθρωπο, επιθετικό, μέχρι και εγκληματικό –θα λέγαμε ανεπιφύλακτα– περιβάλλον και τρόπο διαβίωσης. Μέσ’ από τα έργα τους, και οι 27 καλλιτέχνες, που ανήκουν σε διαφορετικές επιμέρους γενιές της τελευταίας πεντηκονταετίας, εκφράζουν, με όση πειθώ είναι –εικαστικά– δυνατή, ένα συναίσθημα αισιοδοξίας, ένα ελπιδοφόρο, σε τελευταία ανάλυση, μήνυμα, που μας χαρίζει μιαν όχι μοναχά οπτική, αλλά και ψυχική ανάσα.

Μιαν ανάσα που, καθώς, μέσ’ από το εικαστικό-αισθητικό μέρος, εκφράζει την ιδιαιτερότητα της προσωπικότητας του κάθε καλλιτέχνη, αφυπνίζει συνειρμικά μέσα μας το προσωπικό μας ένστιχτο για δημιουργία, δράση, αντίδραση σε κάθε παθητική στάση και συμπεριφορά. Κοντολογίς, για μιαν αποτελεσματική αντίδραση στη χειμερία νάρκη την οποία μας επιβάλλει η άκρατη τεχνοκρατία και η εφιαλτική, στις ημέρες μας, παγκοσμιοποίηση· στην ουσία, ισοπέδωση. Ειδικότερα, στο όποιο δέντρο ζωγράφισε ή έπλασε ο καθένας από τους 27 συμμετέχοντες καλλιτέχνες έχει ενορχηστρωθεί μια αυθεντική αντίδραση από την ίδια την ψυχή του. Έτσι, το έργο προβάλλει, κάθε φορά, κατεξοχήν υποβλητική νύξη για συναισθηματικές καταστάσεις και ψυχικές αντιδράσεις που οξύνουν τη φαντασία μας, ενώ, συγχρόνως, διεγείρουν τον εσωτερικό μας κόσμο. Πράγματι, ένα πλατύ φάσμα από δρώμενα, βιώματα και καταστάσεις ξετυλίγεται μπροστά στα μάτια μας, από την απόλυτη γαλήνη και ηρεμία, την ονειροπόλα ενατένιση, μέχρι τη δυναμική παρέμβαση, τη χαρακτηρισμένη από ένα αυθεντικό πάθος αντιμετώπιση, την εννοιολογική προσέγγιση, την εκφρασμένη, με μιαν άκρατη ποίηση, ρεαλιστική εικόνα.

Δυσδιάστατες ή και τρισδιάστατες παρουσίες-μαρτυρίες, και όχι απλά επιδερμικές εικόνες, τα έργα και των 27 δημιουργών εγγράφονται δυναμικά όχι μόνο στο οπτικό μας πεδίο, αλλά στον ίδιο τον ψυχισμό μας, εμπλουτίζοντάς μας με ανθεκτικές στο χρόνο εμπειρίες.

Ντόρα Ηλιοπούλου-Ρογκάν

Δρ. Ιστορικός της Τέχνης-Τεχνοκριτικός